Handgeschilderde reproductie van de schilderijen van Salvador Dali

Koop prachtige reproducties van Dali's schilderijen, in alle opzichten vergelijkbaar met de werken van de meester. Kies uit meer dan honderd doeken.

Maak een olieverf op canvas reproductie van de schilderijen van Salvador Dali

Reproducties maken van Dali's schilderijen is voor de schilder altijd een plezierige ervaring.

Zijn schilderijen zijn interessant omdat ze gediversifieerd zijn, hoewel ze bijna allemaal dezelfde 'waan'-lijn volgen, althans voor zijn volwassen werken, volgens zijn paranoïde-kritische methode, of door zijn woorden:' een spontane methode van irrationele kennis, gebaseerd op over de kritische en systematische objectivering van waanvoorstellingen en interpretaties "

Het blijft echter zo dat de reproducties van Dali's schilderijen het mogelijk maken om veel verschillende technieken te bestuderen, zoals het maken van zijn trompe l'oeil, zijn tekeningen van vormen die alleen onder bepaalde omstandigheden verschijnen, enz.

Als we kijken Slavenmarkt met uitstraling van de onzichtbare buste van Voltairebeseffen we hoe moeilijk het is om de werken van Dali te reproduceren.

Inderdaad, om de buste van Voltaire te laten verschijnen, moet elk van de personages die het samenstellen exact worden geschilderd, zodat de illusie effect kan hebben. Een verkeerde kleur, een minimale tekenfout ... elke wedstrijd om reproductie moeilijk te maken.

De reproducties van Salvador Dali's schilderijen vereisen finesse

Ze zijn allemaal rijk aan details, en alle details hebben betekenis voor het begrijpen en begrijpen van de werken van Salvador Dali.

Het feit dat je een bonte verzameling objecten hebt om in elkaar te zetten, is niet zozeer het probleem als wel dat je ongebruikelijke en excentrieke objecten moet reproduceren in hun vormen en hun arrangementen. Als je bijvoorbeeld in een klassiek schilderij een kam moet reproduceren, kun je er zeker van zijn dat deze de vorm heeft van ... kam! Wat niet waar is met Salvador Dali. Het is daarom aan de schilder die zijn werken reproduceert om de hele betekenis van het schilderij te begrijpen, alvorens het te kopiëren.

De effectiviteit van het hele werk ligt in de details van al zijn onderdelen, en er is grote zorg nodig om bevredigende reproducties van Dali's schilderijen te maken.

Salvador Dali's stijl

Door het turbulente karakter zijn we soms het belangrijke werk van de schilder vergeten. Dalí was niettemin een nauwgezette en meedogenloze schilder, die zijn doeken lange tijd ontwierp en ze vervaardigde met een zorg die hij dicht bij zijn klassieke meesters, Raphael of Vermeer, wilde hebben.

 

De invloeden

Meer dan enig ander was de Italiaanse Renaissance voor Dalí een permanente en onmisbare referentie. Als hij zichzelf als de beste ontwerper van zijn tijd beschouwde, erkende hij dat zijn tekeningen "bijna niets waard zijn" tegen de grote meesters van de Renaissance. Bewonderaar van Leonardo da Vinci (in wie hij de wortels van zijn parano-jakritische methode vindt), hij droeg Raphael lange tijd naar het hoogtepunt en verkondigde dat hij de enige tijdgenoot was die het kon begrijpen. Tegen het einde van zijn leven speelden de personages van Michelangelo een aanzienlijke rol in zijn picturale productie. Hij wijdde ook zijn hele leven aan een grenzeloze bewondering voor Velasquez. Vermeer was een ander baken, waarvan hij de techniek uitvoerig probeerde te imiteren, en soms slaagde hij daarin. Heel jong werd hij beïnvloed door de impressionistische invloed door de nabijheid van de familie Pitchot, waaronder Ramon Pitchot (1872-1925), een impressionistische schilder en een van de eerste Catalaanse impressionisten. Hij bewonderde Renoir maar haatte Cézanne ("de slechtste Franse schilder"). Hij hield nooit op Meissonier ("een echte nachtegaal met de borstel") te prijzen, wiens gebrek aan genialiteit hij bespotte maar wiens ongelooflijk nauwgezette techniek indruk op hem maakte. Picasso was een soort grote broer die hem hartelijk verwelkomde toen hij in Parijs aankwam. Dalí heeft zijn hele leven geprobeerd hem te confronteren, de enige hedendaagse kunstenaar aan wie hij een genie herkende dat minstens gelijk was aan het zijne.

 

De eerste schilderijen

De eerste overgebleven schilderijen tonen echt vroegrijp talent, vanaf de leeftijd van 6 jaar. Zijn eerste portretten van zijn familie in Cadaques hebben al een verbazingwekkende picturale kracht, met name impressionistisch. Terwijl hij met materie speelde, mengde hij een tijdje grind met verf (Vieillard Crepusculaire, 1918). Tijdens zijn verblijf aan de Academie voor Schone Kunsten in Madrid betreurde hij het gebrek aan theoretische opleiding. Toen begon een tijdperk van verschillende invloeden, waarbij de jonge Dalí zichzelf als een spons doorweekte met verschillende technieken:

pointillisme (Naakt in een landschap, 1922),

kubisme (Kubistisch zelfportret, 1923; Etalagepop van Barcelona, ​​1927),

Picasso (Venus en een zeeman, 1925) ...

 

Surrealisme

De beslissende ontmoeting met het surrealisme ontketent zijn buitengewone creatieve kracht. Hij werd beïnvloed door René Magritte maar verwierf al snel zijn eigen eerste stijl (Honing is zoeter dan bloed, 1926; Cenicitas, 1928). Zijn werk zal voortaan gevuld zijn met persoonlijke toespelingen, vaak versleuteld, die hij naar believen hergebruikt als de obsessieve figuur van de Grote Masturbator die hij in 1929 vele malen gebruikt (Portrait de Paul Éluard, 1929; Le Grand masturbateur, 1929)

 

De paranoiacritische methode

Het thema van het dubbele of zelfs meervoudige beeld kwam snel in beeld vanaf de jaren dertig, en hij bleef er het grootste deel van zijn carrière aan gehecht. Dali's briljante oog neemt in een onschadelijk beeld een ander beeld waar dat hij gebruikt als ondersteuning om de realiteit en de betekenis van het canvas te verstoren; The Invisible Man (1930) is het eerste voorbeeld. Tot het einde van zijn carrière zal hij proberen te spelen met het oog van de toeschouwer (vijftig abstracte afbeeldingen die op 1929 meter afstand worden gezien, veranderen in drie Lenin-maskers in het Chinees en die op 2 meter afstand verschijnen aan het hoofd van de koninklijke tijger. , The Hallucinogenic Torero, Gala kijkend naar de Middellandse Zee die op twintig meter hoogte verandert in een portret van Abraham Lincoln - Homage to Rothko)

 

De driedimensionaliteit

Ontdekt op het station van Perpignan, ontwikkelde Dalí aan het einde van zijn carrière een passie om dubbelbeelden te schilderen met een stereoscopisch effect. Deze werken zijn niet gemakkelijk toegankelijk voor reproductie, ze zijn zeer talrijk in het Dalí-museum (Athene staat in brand!).

 

De techniek

Dali claimde een zeer klassieke techniek, waarbij hij voor bijna al zijn geschilderde werk trouw bleef aan olieverf. Het werk is vrijwel altijd zeer nauwgezet, met zeer zorgvuldige voorbereidende tekeningen en nauwgezette uitvoering, vaak met vergrootglas. Enkele kleine werken getuigen van een waar talent van miniaturist (eerste portret van Gala, Portret van Gala met twee lamskoteletten in evenwicht op de schouder)

 

Enkele schilderijen van Salvador Dali

Een klein verhaal over Salvador Dali

Salvador Dali is een van de meest productieve en veelzijdige kunstenaars van de 20e eeuw, en hij is zeker de beroemdste surrealist. Hoewel hij voornamelijk wordt herinnerd vanwege zijn schilderijen, wendde hij zich tijdens zijn lange carrière tot beeldhouwkunst, drukkerijen, mode, reclame, schrijven, sieraden en zelfs de bioscoop tijdens zijn samenwerkingen met Lui Bunuel en Alfred Hitchcock. Dali stond zowel bekend om zijn flamboyante persoonlijkheid en zijn provocerende karakter als om zijn onmiskenbare technische virtuositeit. In zijn eerste 'organische en morfologische' werken dragen zijn werken de stempel van zijn Spaanse collega's, Pablo Picasso en Joan Miro. Zijn schilderij getuigt ook van een fascinatie voor renaissancekunst, wat duidelijk te zien is aan zijn hyperrealistische stijl en de religieuze symbolen die in zijn volwassen werken worden gebruikt.

Lees een biografie van Salvador Dali

© Copyright 1996-2021 Paul Oeuvre Art inc. Cau Tai Gallery
Kantoren: # 219, Street 19 Sangkat Chey Chomnas, 12206, Phnom Penh, Cambodja
Stemmen: 4.8 / 5 gebaseerd op 14658 beoordelingen | Openingstijden: maandag t / m vrijdag van 9 uur tot 17 uur
Tel: + 84-903-852-956 | E-MAIL: [e-mail beveiligd]